През последните години Академията награди трима мексиканци: Гилермо дел Торо, Алехандро Гонсалес Иняриту и Алфонсо Куарон. Трима приятели, тримата от Мексико с много истории за разказване. Публиката и критиците на най-престижните международни фестивали се предадоха на техния талант. Ако през 2017 г. дел Торо ни спечели с Формата на водата през 2019 г Рим на Куарон беше най-награждаваният филм.
Оскарите не виждат бариери и през последните години бяха спечелени от трима чуждестранни режисьори имигранти от страни, чиито традиции са богати на духовност. Аспект, който дел Торо никога не пренебрегва във филмите си.
Въпреки отвореността към нови перспективи и към международния пазар, в който стремежите от най-високо ниво си проправят път, мексиканският произход продължава да бъде осезаем в кариерата на тези трима режисьори.
Рим е отличен със Златен лъв на венецианското кино и единодушното одобрение на критиците предполага, че ще слушаме за него дълго време. Рим това е спомен; това е детството на Куарон, разказано от епоха, далечна от годините на неговата зрялост. Режисьорът се отдръпна от себе си и се потопи в перспективата на жена, която иначе би била невидима.
дел Торо вече го беше предвидил Формата на водата послание за любов към друг, като разказва историята си от гледна точка на чистачка, като по този начин се отдалечава от клишетата.
в Рим Куарон представя прислужницата от детството си и посвещава филм на нейната личност, култура и език. Филм, в който необикновеното едва се загатва ежедневието и изключването стават главни герои.
ВНИМАНИЕ: статията съдържа спойлери.
Рим визуално изживяване
Куарон се рови в детството си в живота на богатото си семейство в свят, подложен на огън и нож (от събития като четвъртък Клането в Корпус Кристи от 71), за да ни разкаже историята на един невидим герой: прислужницата от микстекски произход.
Позволявайки да бъде завладяна от детайлите, камерата се фокусира върху малките неща като водата от парцала, летящия над небето самолет или екскрементите на домашното куче .
В същото време следва Клео, главния герой. Нейното ежедневие ни показва нейните емоции; крие го, придружава го през цялото време. Чрез детайлите и движенията на камерата Куарон ни описва Клео и говори за това, без да казва дума. Изображенията говорят сами за себе си, пресъздавайки реалистичен портрет.
Всяко изображение е заредено със смисъл. Защо да се фокусирате например върху вода за почистване? Защо да се фокусираме върху кучешките отпадъци? Куарон използва контекста на визуалния елемент на всички елементи, които обогатяват историята; дребни, на пръв поглед незначителни детайли, на които той придава силно и дълбоко значение, което ще бъде ключът към разбирането на тази история. Невидимото е заредено със смисъл. Невидимото става главен герой чрез портрета на Клео.
в Рим и символи придобиват голямо значение и обясняват всичко, което не може да се каже с думи. Водата е синоним на живот на произход и принцип. По негово време Талес от Милет вече заявява, че арх тоест принципът на всички неща е водата.
Водата се възприема като символ на живота на майчинството на безсмъртието; също така се свързва с пречистване при прераждане според религии като християнството, в които водата е основна при кръщението. в Рим този елемент присъства от първия момент, проявявайки се като чиста вода, ключ към работата на Клео.
Вода и други ключови елементи
Кадър след кадър водата се представя под различни форми: градушка, дъжд, капки, които падат върху висящите дрехи... до необятността на морето. Водата е основен елемент на човешкото същество, а също и на нашата планета.
Той подкрепя Клео в развитието на филма, докато не я потопи в океана когато спасява деца, въпреки че не знае да плува. Сцена, в която тя е затворена катарзисът на героя еволюция на пречистване.
Други елементи като огън, отражения и природа са също толкова важни и изпълнени със значение. Но сред тях може би единственият, който заслужава внимание, е самолетът. Равнина, която виждаме отразена във водата в заключителните надписи, равнина, която се появява в най-важните моменти и в края.
Този план ни се показва като зараждането на живота като траектория освен това като бягство от свободата и приключенията, които контрастират с монотонния живот от Клео.
Отмъщението на маргинализираните
Куарон преминава от общото към конкретното. Той се потапя в среда, която познава добре: 70-те години в Мексико и различните конфликти на времето, но без да навлиза в подробности. Дълбочината е изцяло за Клео, но и за нейното семейство, представено чрез ролята на майката и раздялата на родителите.
Филмът се представя като самия живот: конфликти, проблеми и действие се оформят по неочаквани начини, въпреки че има някои улики.
Образът на бащата изглежда е свързан с този на колата ; голяма американска кола, която едва минава през входната врата и която представлява власт, пари. И все пак той си тръгва, за да не се върне никога в много по-малка кола, създавайки ни сцена, която не можем да разберем в началото, но която ще придобие смисъл с развитието на събитията.
Майката е друг важен персонаж ; тя е тази, която има за задача да се отърве от колата-символ на скъсване с миналото си, като си купи по-малка, по-практична кола.
Прегръдката между родителите придобива дълбоко значение: докато жената страда и прегръща съпруга си, сякаш не иска да го пусне, мъжът проявява необвързаност. И накрая, жената е тази, която ще ни разкрие, че са се разделили и така разбираме нейната роля във филма, нейните притеснения и страхове.
Размисъл върху многообразието
Рим потапя ни в деликатно и носталгично черно и бяло и ни предлага възможността да знаем хората на Mixtec или поне езика му. Местното население, вярно представено от Клео, най-накрая заема видно място в киното, показвайки се пред очите ни като осезаема реалност, която живее, страда и се усмихва.
Въпреки монотонния си живот, Клео също се влюбва той страда от края на една любов и ни позволява да го придружаваме в най-важните моменти от живота му.
Сцената на раждане е поразителна: можем да се идентифицираме с болката на Клео и нейното чувство за вина, което се проявява отвъд океана.
Любопитен факт е, че Клео и нейната приятелка Адела се играят от две жени от Mixtec без актьорски опит но които внасят дълбок реализъм във всяка сцена.
Рим: последни съображения
Куарон се примирява с детството си. Той ни запознава с Клео, която е вдъхновена от фигурата на Либо, нейната истинска бавачка. Изградете перфектно разказан портрет; ни предлага подробности от ежедневието, усещанията и емоциите на Клео, следвайки я във всеки ъгъл на къщата, показвайки ни различните стаи и разликата между живота на богато семейство и този на прислужница .
И той го прави, за да му даде най-накрая вниманието, което заслужава, за да приеме културното, езиковото и индивидуалното разнообразие, което населява един и същи свят.
