Бебето на Розмари: чист ужас

Време За Четене ~1 Мин.
Когато терорът изглежда е докоснал всички акорди, когато вече не изненадва и в крайна сметка става скучен, е необходимо да вземем под внимание класиката. В този смисъл „Бебето на Розмари“ ни предоставя безсмъртна визия на свръхестествен ужас, чиято структура се основава на несигурността на зрителя.

Бебето на Розмари е може би един от най-известните филми на режисьора Роман Полански . И не само заради неоспоримото кинематографично качество и ужаса, който отприщва, но и заради мистериите, които го заобикалят.

Този филм е заснет в същата сграда, където Борис Карлоф живее и умира малко повече от десет години след убийството на Джон Ленън и само година преди убийството на съпругата му Шарън Тейт. Бебето на Розмари все още буди ужас и мистерия днес. Полански от своя страна е един от най-противоречивите режисьори в историята, заплетен в правни проблеми, но с почти несравнима кинематографична продукция.

Млада двойка от изключително необичайни съседи и една от най-трагичните бременности са някои от елементите на филма . Розмари и нейният съпруг са заети с намирането на дом и създаването на семейство. Въпреки че амбициите на съпруга надминават семейните очаквания, младата двойка се озовава да живее в ад, който е по-малко вероятен, отколкото може да изглежда.

В обобщение Бебето на Розмари е игрален филм, който ни води по пътя между фантастичното и рационалното, път, пълен с капани, злополуки и клаустрофобия. И разбира се е една от перлите сред филмите на ужасите.

Несигурността като ключ към ужаса на бебето на Розмари

Филмът ни води по несигурен път рационалност .

И като говорим за несигурност, още през 19 век Аларкон, един от най-големите изследователи на Едгар Алън По, се осмелява да каже, че великолепието на американския писател се крие именно в това, че е рационален и се стреми да бъде фантастичен. Несигурността, съмнението и психологическият терор са в основата на Бебето на Розмари .

Не искам зрителят да мисли това или онова, просто искам да не е сигурен в нищо. Това е най-интересният елемент: несигурността.

-Роман Полански-

Полански кара зрителя да се съмнява както в реалността, така и в измислицата . Мечтите просто това ли са или са плод на реалността? Какво се случва с Розмари и нейните съседи? Зрителят трябва само да се чуди какво вижда на екрана. Въпреки че религиите играят основна роля в средата на 20 век, филмът е истинско откровение, граничещо с богохулство.

Въпреки това, в разгара на рационалната и скептична ера на 21-ви век, зрителят в крайна сметка си задава същите въпроси, които си е задавал няколко десетилетия по-рано. Бебето на Розмари по този начин демонстрира непроницаемостта на своята същност и разкрива ужас, който, далеч от това да се чете под лупата на конкретен исторически период, продължава да плаши и обърква.

Съмнение и колебание

Между невъзможното и възможното, между реалното и нереалното, съмнението и колебанието са истинският ключ към ужаса и напрежението във филма на Полански . Начинът, по който насочваме погледа си, за да заемем определена гледна точка чрез кадри и да представяме герои в ключови моменти, няма нищо общо с времето или тенденциите, а апелира директно към психологическата сфера. В обобщение по наше мнение при ужас от неизвестното и несигурността, породена от съмнение.

Полански не е измислил сатанински култове, те са по-скоро плод на нашата собствена реалност; той не измисля сценарий, а вмъква известна начална точка. Сякаш започвайки от финала на романтична комедия, режисьорът взима идилична млада двойка, за да ги раздели, унищожи и дори да им се присмива. Без да забравяме основната роля на публиката, която ще даде смисъл на една привидно фантастична, но правдоподобна история; и поради тази причина той ще се съмнява във всичко, което вижда на екрана.

Бебето на Розмари е проклет филм

Голяма част от култа – или възхищението – около филма се крие в странни събития, които го съпътстваха . Както споменахме, филмът е заснет в Dakota Building в Ню Йорк, първоначално построена далеч от нервния център на града. С времето и разширяването на градската среда се превърна в желана сграда от високопоставени хора и различни личности от света на киното, музиката или масовата култура.

Всичко изглежда показва, че заснемането на сцените на това място съответства на вид самоубийство. Съпругата му е трагично убита година по-късно. Композиторът на саундтрака Кшищоф Комеда почина малко след това. Главният герой на филма Джон Касаветис също почина малко след снимките. Джон Ленън умира на входа на Дакота където е пребивавал.

Безкрайните мистерии се съчетават с перфекционизма на Полански като режисьор, който не се колебае да въвлича актьорите в екстремни ситуации. Главната героиня Миа Фароу трябваше да яде сурово месо, въпреки че беше вегетариански и беше принудена да заснеме сцена, в която пресича улица, която не е затворена за движение. Превозните средства, които виждаме да профучават покрай нея и спирачки, за да не я ударят, не са кинематографична измислица, а определено реални.

Освен това по време на снимките младата актриса получава документите за искането от Франк Синатра развод както и да се сблъсква с няколко вражди на снимачната площадка. Бебето на Розмари не е прокълнат само заради проблемите, които адресира но също така и за мистериите и неудобните събития, характеризиращи снимките.

Най-чистият терор

Въпреки че целият ужас на филма не се крие в анекдотите и ужасите, които го заобикалят, а в самия него. Рядко е да се окажете изправени пред a който се съпротивлява на течението на времето и който разказва нещо универсално. Бебето на Розмари всъщност ни показва нещо универсално, използва киното и неговите стилистични ресурси, за да създаде ужасяваща и отчайваща класутрофобична атмосфера.

Филмът всъщност е адаптация на едноименния роман на Айра Левин, чиято филмова версия първоначално е замислена от Хичкок с Джейн Фонда в ролята на Розмари и се озовава след различни перипетии в ръцете на Полански

Шокиращ и красив резултат, който разгръща цялото кинематографично въображение, но който Рут Гордън получи Оскар само за изпълнението си на Мини Кастевет .

Несъмнено изправени сме пред един от най-добрите филми на ужасите на всички времена, филм, за който остаряването или възрастта нямат място но който се харесва на подсъзнание до почти животинското усещане на състоянието на тревога, сякаш ще се случи нещо изключително, докато гледате филма.

Популярни Публикации